Made on
Tilda
| СОБЫТИЯ И ВЫСТАВКИ Инна Сумина активно принимает участие в выставочных проектах. Работы находятся в частных коллекциях в России, США, Швейцарии, а также в фонде РГСУ. Член Профессионального союза художников России с 2024 г. Представлена в подборках галерей Sistema Gallery, Bizar, Gallarty, Artmajeur, 1stDibs. |
| Групповая выставка "Обратная сторона весны" 19.04.2025 - 06.07.2025 - «Обратная сторона весны», галерея Monart, Cube.Moscow, Москва. "О весне можно говорить на разных языках. Захотелось описать ее языком цвета — вдохновением выставки стали цвета ранней весны и ее неочевидная прелесть. Кураторская идея заключается в попытке зафиксировать признаки этого сезона, особенно самые ранние и быстро ускользающие — цвет просыпающейся земли, предвкушение прозрачных ночей, игру света и тени, поймать и сохранить это особое настроение. Весна — время пробуждения природы и чувств, и ожидания чего-то нового. Пристально всматриваясь в весну и в себя, поэты и художники во все времена ищут ответы на вечные вопросы. Эти наблюдения доступны каждому и дают возможность исследовать тонкие грани своих ощущений, а также создать себе лирическое настроение. Результатом же такой рефлексии обычно становится свое собственное пространство для обновления." Куратор: Инна Мурашева |
| 6-я выставка Московская неделя интерьера и дизайна 22.05.2025 - 25.05.2025 - 6-я выставка Московская неделя интерьера и дизайна, ЦВЗ "Манеж", Москва. |
| Выставка "Трын*Трава. Современный русский стиль" 30.10.2024 - 20.11.2024 - 7-я ежегодная выставка «Трын*Трава. Современный русский стиль», Москва. Седьмой год проведения выставки «Трын*Трава» пришелся на Год семьи, что легло в основу концепции выставки. «Трын*Трава. Современный русский стиль» — ежегодная масштабная выставка, на которой происходят поиски русского кода через современные предметы интерьера. Проект объединяет дизайнеров, художников, представителей российских производств, коллекционеров, галеристов, искусствоведов и всех тех, кому интересно узнать, что такое коды русского стиля. Трын*Трава показывает срез года в размышлениях Творцов на тему современного русского стиля. Кураторы: Элина Туктамишева, Ирина Братькова, Светлана Попова. |
| Весенний маркет SISTEMA GALLERY |
| Групповая выставка "Обещать - не значит" 01.04.2025 - 20.05.2025 - «Обещать – не значит», Artline Project, Москва. Обещание — это соединение настоящего и будущего через намерение, которое человек делает. С помощью обещания он создает образ предсказуемого будущего, утверждает свое желание как для себя самого, так и для другого человека. Сколько обещаний за жизнь мы даем друг другу и себе самим? Основываясь на своих обещаниях, люди выстраивают своё настоящее поведение. По пути следования человек может измениться, поменять свое представление о настоящем и не выполнить обещание. Но значит ли это, что мы вводим друг друга в заблуждение, обманываем? Должны ли исполнять свои обещания? Ответ философа Ницше категоричен: «Нет, не существует никакого закона, никакого обязательства такого рода». Обещания нельзя выполнить, потому что «будущее изменит и получателя обещания и обещанное, и того, кто обещание дает». Дать себе и другим свободу меняться вместе со своими убеждениями, освободить от лишних обязательств — только так возможно избавиться от страданий при переменах. В этом месте рождается мудрость, эмпатия и способность к глубоким взаимоотношениям. Кураторская группа: Нелли Галиас, Дмитрий Самодуров, Галина Сарычева. |
| Групповая выставка "Несущая конструкция" 16.03.2025 - 30.03.2025 - «Несущая конструкция», U Contemporary, Москва. Выставка «Несущая конструкция» предлагает взглянуть на творческий акт изнутри, где художник - не только исследователь своей внутренней вселенной и окружающего мира. Он, как архитектор, строит не физическую форму, а идею, которая будет реализована в материальном объекте. Мы привыкли видеть результат, но не всегда осознаем, сколько усилий, размышлений и переживаний лежит в основе каждой работы. Выставка становится пространством, где процесс создания становится осязаемым - где мы не просто смотрим на финальный объект, но чувствуем его становление. Возможность для зрителя пройти за кулисы «создания» позволяет увидеть, как тонкая ткань мысли переплетается с материалом, интуиция с техникой, контекстом, а концептуальные поиски оборачиваются в конкретную форму. Как и в архитектуре, создание произведений искусства требует постоянного взаимодействия с элементами - мыслями, впечатлениями, чувствами, историей. Каждый штрих, каждая линия, каждая деталь - это результат столкновения художника с миром. И, как в любом строительстве, эти элементы взаимодействуют, образуя целое, создавая пространство для размышлений и ощущения присутствия. «Ключи», оставленные художниками, позволяют зрителю увидеть как художник выстраивает новый мир, почувствовать этот процесс и причины его появления именно таким. Куратор выставки: Олеся Постевая |
| Защита итоговых проекты в Школе Родченко 15.03.2025 - выставка итоговых проектов курса Постконцептуальный проект, школа Родченко, Москва. Куратор: Анна Приходько |
| Аукцион VLADEY 08.03.2025 - участие в весеннем аукционе VLADEY «А ну-ка, девушки», Москва. |
| Выставка Work in Progress 24.12.2024 - выставка Work in Progress, MSCA, Москва. |
| Выставка "У дыханья цветов есть понятный язык" 10.08.2024 – 11.08.2024 – «У дыханья цветов есть понятный язык», маркетплейс BIZAR совместно с Flowwow-маркетом, Санкт-Петербург. Язык цветов берет начало на Востоке, где то, как преподнесен букет, было чрезвычайно важно, а цветами можно было выразить все — от любви до ненависти. Многие образы и значения цветов появились благодаря мифологии. Например, легенда о Нарциссе, гордом и самолюбивом юноше, сделала название одноименного цветка именем нарицательным. Лотос же в египетской мифологии стал символом возрождения: распускающийся каждый день, он означает цикл жизни и смерти. В искусстве и литературе символика цветов помогает раскрыть эмоциональный подтекст произведения или стать знаком крутых поворотов судьбы. «Она несла в руках отвратительные, тревожные желтые цветы... Черт их знает, как их зовут, но они первые почему-то появляются в Москве». Мимоза стала символом внезапно вспыхнувшей любви между Мастером и Маргаритой, любви мистической и губительной. Сколько цветов в букете и венках гамлетовской Офелии, столько смыслов они транслируют. Так и на одноименной картине Джона Эверетта Милле на девушке ожерелье из фиалок, вестников ранней смерти, а вокруг анютины глазки, символизирующие напрасную любовь. Цветы говорят на языке мира, который знает каждый из нас. Они олицетворяют любовь, утрату и надежду, а также множество других чувств, переплетая миф с реальностью и прошлое с настоящим. Куратор: Дарья Полежаева |
| Персональная выставка "Цветы и чувства" 01.06.2024 – 11.06.2024 «Цветы и Чувства», галерея «Квартира S», Москва. В Викторианскую эпоху язык цветов использовали для тайного выражения чувств в тех случаях, когда о них нельзя было говорить открыто. В восточной традиции цветы - важные элементы изысканной простоты, достигаемой выявлением естественной красоты материала. Инна Сумина строит свою художественную практику вокруг образов цветов, исследуя влияние цвета на восприятие зрителя, а также анализируя собственные эмоции. Работы Инны отличаются способом рассмотрения цветка, его положением в пространстве кадра, изменением и увеличением масштаба. Сочетая абстрактные элементы с реалистичными деталями, Инна оставляет место для размышлений и меняет впечатление смотрящего от привычного к особенному и неповторимому. «Приглашаю вас в свой «внутренний сад» - мой комфортный уголок, украшенный цветами, место, где картины становятся отражением состояния души. Через образ ириса, словно увеличенный в несколько раз эффектом съемки close-up, я передаю различные эмоции и чувства, размышляю над красотой повседневности, цикличности жизненных событий, наблюдаю за влиянием цвета на восприятие. Я позволяю краскам быть моими соавторами, совмещая динамичные абстрактные элементы со статичными реалистичными. Ценность жизни в моменте, яркость каждого дня, пышность и драматизм увядания - все это отражено на моих холстах». |
Публикации